sábado, 25 de julio de 2015

Reseña del texto de Juan Rulfo: “El llano en llamas”

Miguel Angel Ramirez Esquivel

25 de julio 2015, Modulo 4.

“El llano en llamas” (Juan Rulfo)
Juan Rulfo fue un escritor, fotógrafo y guionista que nació en Jalisco, México en el año de 1917. Perteneció a la generación del 52, denominada como “la ruptura” ya que eran artistas que luchaban en contra de la temática nacionalista y de izquierdas que había sido predominante durante muchos años. En su vida como escritor, repuntan “Llano en llamas”, que consta de 17 pequeños cuentos y “Pedro Páramo”. Su método de escritura combinaba exitosamente la fantasía y la realidad, por ejemplo, en Pedro Páramo, une el mundo de los vivos con los muertos. Justamente esa obra es la que marca el fin de la novela revolucionaria.

Reseña informativa.

“El llano en llamas “es una de las obras más importantes de Juan Rulfo en la que se puede encontrar una serie de diecisiete cuentos en los que Juan Rulfo trata entre otros asuntos, el problema de la tierra. Obra para todo el público.



El cuento va sobre la lucha armada entre federales y los rebeldes. Petronilo Flores es el líder de los policías y Pedro Zamora el de los revolucionarios. El narrador es “Pichón”, uno de los rebeldes, quien termina en prisión pero no por sus acciones contra el gobierno sino por robar mujeres. Pichón es el modelo del revolucionario. Podría ser considerado un reflejo del mexicano de esa época.
El hijo de “Pichón” lleva su mismo nombre, cosa que es prácticamente una tradición en México y demuestra lo que decía acerca del tiempo circular. No hay pasado ni futuro, “Pichón” y su hijo están destinados a vivir exactamente lo mismo. Miseria, problemas y violencia. Es un círculo vicioso y el autor lo representa jugando con los nombres de los personajes. Es una manera de decir que habrá “Pichones” por el resto de los tiempos.
Por eso “Pichón” se muestra volcado hacia su interior en algún punto de la obra. “Más atrás venían Pedro Zamora y mucha gente a caballo. Mucha gente más que nunca. Nos dio gusto. Daba gusto mirar aquella fila de hombres cruzando el Llano Grande otra vez, como en los buenos tiempos. Como al principio, cuando nos habíamos levantado de la tierra como huizapoles maduros aventados por el viento, para llenar de terror todos los rededores del Llano. Hubo un tiempo que así fue. Y ahora parecía volver”. Lo que los hace felices es el pasado, aquél momento en el que casi cambian las cosas. Su felicidad no proviene de lo que hacen o de lo que harán, sino de lo que sucedió antes pero que no sucedió.
Sus personajes son campesinos, gente simple, que hablan como el mexicano común con sus mexicanismos, vulgarismos y características propias de un registro coloquial; pero su sentir coincide con el del resto de los hombres de la época, que viven la angustia de ver destruido todo lo que creen verdadero. En esta síntesis entre lo local y lo universal, reside el valor de la obra de Rulfo. Los personajes Rulfianos surgen de un anonimato, muchas veces sin nombre o sin descripción física, casi todos son campesinos o sea víctimas de sus circunstancias.
Predomina la perspectiva de ingenuidad infantil, del viejo simplón o hasta del loco.
La actitud de los personajes-narradores respecto a los hechos referidos está distanciada casi sin intromisión personal alguna, les falta todo ímpetu vital reviven el pasado como algo obsesivo.


Juan Rulfo, en “El llano en llamas” hace alusión a la época en la que lo escribe, y podríamos afirmar que hoy en día es igual, los problemas sociales, son ocasionadas por problemas políticos, y como hay todavía lugares en la cual no han llegado los beneficios de la Revolución Mexicana, aunque como dice el dicho “Un pueblo puede tener piedras, garrotes, pistolas o cañones; aun así, si no tiene libros está completamente desarmado”, siempre habrá esperanza y fe, las cosas serán el reflejo de lo que pensemos y hagamos, sin estas dos cualidades siempre será la misma historia, que nos presenta Juan Rulfo.





Análisis literario "El llano en llamas"

Contexto sociocultural de la obra
Describe y argumenta
Características de la obra a partir del autor
Describe y argumenta
¿Qué ideas filosóficas se expresan en la obra?
Porque, como nos dijo Pedro Zamora: "Esta revolución la vamos a hacer con el dinero de los ricos. Ellos pagarán las armas y los gastos que cueste esta revolución que estamos haciendo.
¿A qué tipo o género pertenece la obra? (novela, ensayo, poesía, cuento, teatro, etc.)
La estructura narrativa del cuento es de monólogo o de pseudo diálogo, pues se repiten varias veces las frases e ideas principales.
¿Qué ideas sociales estacan?
Daba gusto mirar aquella larga fila de hombres cruzando el Llano Grande otra vez, como en los tiempos buenos. Como al principio, cuando nos habíamos levantado de la tierra como huizapoles maduros aventados por el viento, para llenar de terror todos los alrededores del Llano.
¿Cuál es la corriente literaria del autor? (Generación del 98, Surrealismo, Futurismo, Novela de la Revolución mexicana, etc.)
El “Llano en llamas” entra dentro de la clasificación del realismo mágico, que es un género meta lingüística que se enfoca en mostrar lo irreal o lo fantasioso como algo normal y común.
¿Qué ideas políticas encuentras en la obra?
Y aunque no tenemos por ahorita ninguna bandera por qué pelear, debemos apurarnos a amontonar dinero, para que cuando vengan las tropas del gobierno vean que somos poderosos."
¿Cuál es la corriente ideológica del autor? (liberalismo, conservadurismo, centro)
Juan Rulfo fue un escritor, fotógrafo y guionista que nació en Jalisco, México en el año de 1917. Perteneció a la generación del 52, denominada como “la ruptura” ya que eran artistas que luchaban en contra de la temática nacionalista y de izquierdas que había sido predominante durante muchos años.
¿En qué momento histórico se desarrolla la obra?
Revolución Mexicana
Contexto histórico del autor (¿qué sucedía cuando el autor escribió la obra literaria?)
En cuanto al contexto histórico, observamos que México vivía una fuerte época de cambios políticos. Habían pasado 20 años después de quse consumiera la Revolución y el país comenzaba a
Industrializarse poco a poco.
¿En qué espacio geográfico se desenvuelve la obra?
Desde mucho antes de llegar a San Buenaventura nos dimos cuenta de que los ranchos estaban ardiendo.
Contexto geográfico del autor (¿cómo era el lugar en el que vivía?)
Durante la obra aparecen varios temas centrales. El que considero más importante es el de la desdicha de la tierra que se transforma en miseria para las personas que viven de trabajarla. Es una especie de infierno terrenal en el que los hombres van perdiendo la esperanza y además las ganas de vivir y de luchar por algo mejor.
Fuentes de información

domingo, 19 de julio de 2015

Escribiendo de alguien, Elena Poniatowska

José Emilio Pacheco Berny (Ciudad de México, 1939-2014). Poeta, narrador, ensayista y traductor, ha sido uno de los escritores más importantes de la literatura mexicana del siglo XX. Estudió en la Universidad Nacional Autónoma de México, donde inició sus actividades literarias en revistas estudiantiles. Colaboró en el suplemento Ramas Nuevas de la revista Estaciones, y fue jefe de redacción del suplemento México en la Cultura. Fue profesor en universidades de México, Estados Unidos, Canadá e Inglaterra.

Elementos de la estructura del ensayo

Titulo
“José Emilio Pacheco y los jóvenes”
Tema
Ensayo de Elena Poniatowska “ José Emilio Pacheco”
Enfoque e hipótesis o idea directriz
Es raro sentir gratitud por un escritor vivo pero José Emilio reúne todas las devociones. Cuando el niño Carlos de Las batallas en el desierto confiesa: “Nunca pensé que la madre de Jim fuera tan joven, tan elegante y sobre todo tan hermosa. No supe qué decirle. No puedo describir lo que sentí cuando ella me dio la mano”, los lectores reviven el tormento de su primer amor. Lo mismo sucede con los cuentos de La sangre de Medusa escritos de 1956 a 1984. José Emilio toca fibras en las que se reconocen, en las que tú y él y yo, ustedes y nosotros nos identificamos.
Contexto histórico y geográfico
La cultura en México primero en la calle de Balderas y luego en México en la cultura en la calle de Vallarta, Carlos Monsiváis y él se reparten el trabajo. “Al conocer a Carlos sofoqué en mí toda esa parte de parodia y burla que él neutralizó inconscientemente. Siento mayor compasión por los demás que por mí mismo”
Desde 1957, caminan juntos por la avenida Juárez y huyen cuando ven a Carlos Fuentes y a Fernando Benítez sin saber que, diez años más tarde, Benítez los llamará sus maestros y ellos serán quienes hacen el suplemento, levantan el edificio de cristal de la cultura y lo abren a los que vienen detrás. “Escribir es una manera de saber y de estudiar y de investigar.” “Quise dedicarme a algo que estimulara la lectura, que hiciera que los libros se abran, no se cierren.”


Ensayo, Elena Poniatowska a José Emilio Pacheco.


Elena Poniatowska
Nació en París en 1932 y emigró a México a los diez años junto con su mamá y su hermana Kitzia, quienes huían de una Europa devastada por la Segunda Guerra Mundial. Poniatowska comenzó su educación en Francia, donde su abuelo le dio sus primeras clases de francés y matemáticas. Al llegar a México continuó sus estudios de primaria en el Windsor School. Concluyó su educación formal en el Convento del Sagrado Corazón de Eden Hall en Torresdale, cerca de Filadelfia.

De vuelta en México, Poniatowska estudió taquimecanografía para después trabajar como secretaria bilingüe, pero nunca hizo el bachillerato. Según ella, no se acercó a la universidad, ni de noche. Si bien es verdad que ha recibido varios doctorados honoris causa de universidades de México y del extranjero, la escritora señala que su educación superior fue poco tradicional: no asistió a la Universidad de La Salle, sino a la de “La Calle”. En cambio, sus entrevistados, entre los que figuran Alfonso Reyes, Luis Buñuel, Octavio Paz, Diego Rivera, Juan Rulfo, André Malraux y Rosario Castellanos, se convirtieron en los benévolos maestros de una joven siempre curiosa y, a veces, impertinente.

Elena Poniatowska es autora de más de cuarenta libros que abarcan casi todos los géneros: entrevista, cuento, teatro, crónica, testimonio, novela, ensayo y biografía. A pesar de su extensa y variada obra literaria, es mejor conocida por sus entrevistas y libros de testimonio, géneros reinventados en México por ella. Como un enorme fresco verbal, en su conjunto forman un testimonio vasto y completo para entender la historia mexicana de las últimas cinco décadas. Poniatowska también se ha encargado de describir los acontecimientos que han marcado profundamente a México como nación y muestra excepcional se encuentra en La noche de Tlatelolco (1971), crónica colectiva del enfrentamiento entre estudiantes y soldados, constituida por un collage de voces que sirven al mismo tiempo de forma y contenido.

Al ver los inicio de cada uno de ellos, nos damos cuenta que los une es su pasión por la literatura, ya que sus vidas al ser analizadas son paralelamente distintas, ya que tanto lugares y formas de aprendizaje los llevaron por senderos diferentes, ambos exitosos y como a muchos genios no siempre necesitan una educación escolarizada, si no estar con las personas correctas que te enseñan y que el día de mañana eres ejemplo de las siguientes generaciones, y aplica el dicho “Dios los cria y ellos se junta”.

http://www.cervantes.es/bibliotecas_documentacion_espanol/creadores/jose_emilio_pacheco.htm

Romeo y Julieta, una historia en 2 versiones

Elementos de la estructura de la obra
Actos
Cinco actos, en verso y prosa
Trama continua…
Escenas
Verona
La ciudad de Verona Beach
Acotaciones
Grande es la variedad de las notas tocadas en este drama, que resume el período inicial y anticipa el de la madurez de Shakespeare: costumbres artificiosas, agudeza extraña y desbocada, pureza de corazón, ardiente fantasía, apoteosis del amor y de su fúnebre pompa.
La película cuenta la historia de los jóvenes enamorados en Verona Beach, en un intento de dar un nuevo marco modernizado a la historia, ya que ésta se sitúa en la época en la cual se estrenó (1996). Así se sustituyen espadas por pistolas, y los hombres de las familias enfrentadas, los Capuleto y los Montesco son importantes hombres de negocios.
Dialogo y monologo
MONTESCO.- ¿Quién ha vuelto a comenzar la antigua discordia? ¿Estabas tú cuando principió, sobrino mío?
BENVOLIO.- Los criados de tu enemigo estaban ya lidiando con los nuestros cuando llegué, y fueron inútiles mis esfuerzos para separarlos. Teobaldo se arrojó sobre mí, blandiendo el hierro que azotaba el aire despreciador de sus furores. Al ruido de las estocadas acorre gente de una parte y otra, hasta que el
Príncipe separó a unos y otros.
SEÑORA DE MONTESCO.- ¿Y has visto a Romeo? ¡Cuánto me alegro de que no se hallara presente!
Capitán Príncipe, los reprime así como Fulgencio y Ted, culpándolos de tres peleas de calle. Se les advierte que si el comportamiento continúa, sus vidas "pagarán la pérdida de la paz."
Uso del lenguaje
Petrarquismo
Se denomina petrarquismo, dentro del género lírico, a la corriente estética que imita el estilo, las estructuras de composición, los tópicos y la imaginería del poeta lírico de la Baja Edad Media italiana Francesco Petrarca.
Combinación de lenguaje de la época y moderno (actual)
Tema
El tema de la "muerta viva", destinado a hallar su más elevada expresión en este drama
"Un par de jóvenes enamorados que gracias a la rivalidad de sus familias, solo pudieron ser felices en la eternidad"...
Argumento
Esta concepción se proyecta sobre un fondo artificial "italianizado", que es el mismo de los primeros dramas de Shakespeare (Los dos hidalgos de Verona, Trabajos de amor perdidos). De todo el teatro shakesperiano, Romeo y Julieta es la obra más rica en metáforas.
En los tiempos modernos, (Ambientado en 1996 tomando en cuenta que es el año en que se estrenó la película) en la ciudad de Verona Beach, los Montesco y los Capuleto, son dos potencias rivales de negocios. El odio de la vieja generación


Libro
Romeo y Julieta
Escrita según unos en 1591, esta tragedia en cinco actos, en verso y prosa, de William Shakespeare, se publicó "in quarto" en 1597, en 1599, en 1609 y en otra fecha imprecisa, y en "in folio" en 1623. Las relaciones entre los diversos textos han sido minuciosamente estudiadas.

En película
Romeo y Julieta
Es una película estadounidense de 1996, basada en la obra Romeo y Julieta de William Shakespeare. Contó como director con el australiano Baz Luhrmann y con las estrellas del cine Leonardo DiCaprio y Claire Danes como protagonistas.
Aquí es donde vemos un claro ejemplo de como las cosas van evolucionando, sin perder la idea principal, en la cual el autor nos muestra su trabajo, la adaptación del director Baz Luhrmannen en el cine nos muestra algo innovador para las nuevas generaciones aprendemos como un trabajo trasciende en el tiempo.